厚涂的肌理美，光线运用了到极致！

达尼尔·沃尔科夫 (Daniel Volkov)，1974年出生于雅尔塔，是乌克兰著名艺术家Viktor Volkov的儿子，其祖先的画家历史可以追溯到俄罗斯帝国的宫廷。1989年，他进入克里米亚萨莫基什艺术学校，正是在这里，他遇到了他未来的妻子埃琳娜，也是一位杰出的艺术家。

他于1989年毕业，1995年在雅尔塔举办了他的第一次个人展览。为了继续深造，他在莫斯科国立大学学习。2001年，沃尔科夫回到雅尔塔，在那里他一直生活和工作，专门以他自己独特的抒情风格捕捉克里米亚的美丽风景。

采访达尼尔：（用他自己的话说，未经编辑）

“我认为，在绘画史上，印象派画家已经达到了艺术的最高表达。他们用颜料和图形的颜色和质地工作。他们有值得学习的地方。是印象派开始专注于用颜色工作。绘画，使用微妙的色彩关系。

非常喜欢写大自然的不同状态，尤其是早晨和傍晚。它们是最饱和的颜色。在我看来，你可以在周围的自然界中写作。美丽的地方总是在我们身边。只是没有注意到它们全部。当你去寻找一个动机的时候，往往会发生这样的情况，你找不到。而当你找到时，你会开始工作，是从同一个地方看到另一个，然后又是另一个。打开知觉。然后不停地写，一个接一个。

我非常喜欢小尺寸。它非常简单。有大量的优点。首先，它非常容易穿戴，不需要携带一堆巨大的画板画架，等等。如果你想掌握大自然的状态，需要快速和移动。你在不到一分钟的时间内去，去看，去看，因为你已经在工作了。自然界的状态会以惊人的速度变化。而艺术家必须做好准备，无论是道德上还是技术上。

也就是说，所有的设备都必须事先设计好，不至于浪费一秒钟。可能是mastehin（mastehin – 这是这样一个金属铲子，用于混合颜料。你应该知道）选择的小尺寸，他不需要像刷子一样冲洗，并允许你做一个干净的颜色混合。

不要与素描和绘画相混淆。问题素描是要传达的状态，是什么阻止了你，着迷，打通了核心。细节并不像心情那样重要。不一定要一 “画 “到底，覆盖整个画布的表面。过量的加载，会破坏作品的新鲜感。

我喜欢它们作为风景画和静物画。任何方向都很精彩。唯一的缺憾是没有时间。因为一个好的工作需要坚持和长期的准备。对于风景画和静物画需要不同的技能和绘画技巧。而只有在开始的过程中才能自己发现它们。

我想仍然关注肖像画。但现在它仍然是未来的一个梦想。”

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