第一次印象派展览150周年 (1874-2024)

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150 years of the First Impressionist Exhibition

第一次印象派展览150周年

1874-2024

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150年前，1874年4月15日，一群名为”画家、雕塑家、版画家等匿名协会”的艺术家在巴黎举办了一场展览，掀起了一场名为”印象派”的运动。其创始成员包括克劳德·莫奈、埃德加·德加和卡米耶·毕沙罗等人。

31位艺术家聚集在一起，在官方沙龙之外举办他们自己的艺术博览会，这是一次独立宣言，标志着一场开创性艺术运动的诞生。

克劳德·莫奈 | 印象·日出，1872 | 巴黎，莫奈博物馆

尽管这些独立艺术家的绘画方法各不相同，但在同时代的艺术家眼中，他们是一个团体。保守的评论家认为他们的作品未完成，看起来像素描，而更前卫的作家则称赞他们的作品描绘了现代生活。例如，埃德蒙·杜兰蒂（Edmond Duranty）在1876年发表的文章《新绘画》（La Nouvelle Peinture）中写道，他们以适当的创新风格描绘当代题材，是绘画界的一场革命。

尽管他们中的一些人后来采用了他们最终为人所知的名称——印象派，但参展集体避免选择一个意味着统一运动或流派的名称。如今，他们的作品因其现代性而得到认可，体现在对既定风格的摒弃、对新技术和新理念的融入以及对现代生活的描绘。

1874年展出的克劳德·莫奈的《印象·日出》（巴黎马尔莫坦·莫奈博物馆），被评论家路易·勒罗伊指责为素描或”印象”，而非一幅完成的画作，从而为印象派运动正名。

这幅画展示了许多独立艺术家所采用的技法：简短而破碎的笔触，几乎无法表达形体，纯粹而不混合的色彩，以及对光线效果的强调。印象派画家通常不使用中性的白色、灰色和黑色，而是用色彩来表现阴影和高光。

艺术家们松散的笔触给人一种自发和轻松的效果，掩盖了他们往往精心构思的构图，例如阿尔弗雷德·西斯莱（Alfred Sisley）1878年的作品《栗树大道》（Allée of Chestnut Trees）。这种看似随意的风格被广泛接受，甚至在官方沙龙中也被视为描绘现代生活的新语言。

阿曼德·吉约曼| 伊夫里日落，1874年

除了激进的技法，印象派画作中鲜艳的色彩也让习惯了学院派绘画沉稳色彩的人大跌眼镜。许多独立艺术家选择不使用画家通常用来淡化作品的厚厚的金色清漆。颜料本身也更加鲜艳。19世纪，画家们的颜料中出现了合成颜料，提供了画家们从未使用过的蓝色、绿色和黄色等鲜艳色调。例如，爱德华·马奈在1874年创作的《划船》中就使用了大量的新色兰蓝和合成群青。时尚的划船者和他的同伴在形式、主题和绘画材料上都体现了现代性。

这种巴黎郊区和乡村休闲的画面是印象派画家，尤其是莫奈和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿最喜欢的题材。他们中的一些人全年或部分时间都住在乡下。新的铁路线从城市向外辐射，使旅行变得非常方便，巴黎人几乎每个周末都会涌入乡村。虽然一些印象派画家，如毕沙罗，关注蓬图瓦兹当地村民的日常生活，但大多数画家更喜欢描绘度假者的乡村消遣。在这些地区蓬勃发展的划船和洗浴场所成为他们最喜爱的主题。

例如，在莫奈1869年创作的《格雷诺耶尔》中，他特有的松散画风与他描绘的休闲活动相得益彰。在印象派艺术中占有重要地位的风景画，也通过创新的构图、光线效果和色彩运用与时俱进。莫奈尤其强调风景的现代化，他在作品中加入了铁路和工厂，这些工业化侵袭的迹象在上一代巴比松艺术家看来是不恰当的。

爱德华·马奈 | 春天，1881年

十九世纪末现代化的主要场所或许是巴黎这座城市本身，拿破仑三世在1853-1870年间对这座城市进行了改造。拿破仑三世的省长奥斯曼男爵制定了改造计划，拆除旧建筑，创造更多空地，使城市更加整洁、安全。普法战争（1870-1871年）期间的巴黎围城也促成了巴黎的焕然一新，这就需要重建被摧毁的城市部分。

毕沙罗和古斯塔夫·凯勒博特等印象派画家热情洋溢地描绘了这座翻修一新的城市，用他们的新风格描绘了宽阔的林荫大道、公共花园和宏伟的建筑。有些人专注于城市景观，有些人则将目光转向城市居民。普法战争后巴黎人口激增，为他们提供了大量的城市生活场景素材。这些场景的特点是社会阶层在公共场合的混杂。德加和凯勒博特将重点放在劳动人民身上，包括歌手、舞者和工人。

克劳德·莫奈 | 阿让特伊的罂粟花，1873 | 奥赛博物馆

贝尔特·莫里索和玛丽·卡萨特等人则描绘特权阶级。印象派画家还描绘了新的休闲形式，包括戏剧娱乐（如卡萨特1878年创作的《在阁楼上》[波士顿美术馆]）、咖啡馆、流行音乐会和舞蹈。城市场景画家采用了与埃米尔·左拉（Émile Zola）等自然主义作家类似的方法，描绘了他们所观察的人物生活中转瞬即逝的典型瞬间。

凯勒博特1877年创作的《巴黎街头，雨天》（芝加哥艺术学院）就是这些艺术家放弃感伤描绘和明确叙事的典范，而采用了一种超然、客观的视角，仅仅暗示了正在发生的事情。

保罗·塞尚 (1839-1906)

在1874至1886年间组织的八次展览中，这个独立团体的成员并不固定，参展艺术家的数量从九位到三十位不等。最年长的毕沙罗是唯一一位参加全部八次展览的艺术家，而莫里索则参加了七次展览。

早在1867年，人们就讨论过举办独立展览的想法，但普法战争爆发了。领导展览的画家弗雷德里克·巴兹耶（Frédéric Bazille）在战争中丧生。随后的展览由不同的艺术家领导。艺术家们之间的哲学和政治分歧导致了激烈的争论和分裂，造成了投稿人的波动。这些展览甚至包括了一些保守派艺术家的作品，他们拒绝向沙龙评委会提交作品。参加独立展览的还有保罗·塞尚和保罗·高更，他们早期与印象派一起创作，后来形成了自己的风格。